Det er skrevet mye om poesi. Når du prøver å definere det, må du lytte til hjertet ditt. Å lage poesi er en virkelig kreativ og inspirerende prosess!
Boris Pasternak, som ga en slik definisjon i sitt arbeid, presenterte følelsesmessig og billedlig leseren en forståelse av dette kunstneriske miraklet.
Poesi som fenomen
Å prøve å gi en slik definisjon er som å lete etter meningen med livet, for alle har sin egen. Ordets kunst er perfekt i seg selv, siden bare den kan formidle den følelsesmessige komponenten i menneskelivet.
Poesi er toppen av ordenes gave. I den er det en mulighet til å uttrykke med ord spiritualitet og harmoni, sensualitet og emosjonalitet - alle nyanser av menneskelig eksistens. Boris Pasternak var preget av denne funksjonen - allsidigheten i oppfatningen av verden rundt ham. Hans poetiske verk har et snev av filosofisk refleksjon over livet.
B. Pasternaks dikt
I diktet "Definisjonen av poesi" uttrykte forfatteren sin forståelse av denne ordets kunst så omfangsrik at den treffer leserens fantasi. Pasternak så ut til å puste verden inn i seg selv -hele, helt - og ved utånding tegnet et tredimensjon alt bilde av det omkringliggende rommet.
Pasternaks definisjon av poesi er ikke entydig og samtidig dekkende. Poeten så ut til å fange i et ord alt som omgav ham. Han gjorde det på sin egen måte, oppriktig og frimodig. Tross alt kan du se skjønnheten i detaljene i verden, ikke sant? Dette er karakteristisk for kreative og talentfulle naturer, bare en inspirert sjel er i stand til å synge om livet!
Diktene til Boris Pasternak oppfattes av mange mennesker tvetydig, noen ganger vanskelig. Det er bare én løsning på problemet - de må "lytte med hjertet".
Leser stykket
Boris Pasternak i sitt dikt "The Definition of Poetry" sammenligner det med alle slags fenomener: knuste isflak (med deres klikking), universets tårer, med søte, stansede erter, og til og med med en duell av to søte fugler - nattergaler! Forfatteren ser ut til å ville fortelle oss, leserne, at definisjonen av dette ikke eksisterer i det hele tatt som sådan! At hele verden, vakker og overrasker oss hvert minutt, er poesi i seg selv. Poeten i sitt verk ønsker å formidle til folk at du trenger å kunne se alt dette, glede deg og akseptere. Først da vil oppfatningen av poesi bli harmonisk og naturlig.
Bare tenk på disse sammenligningene: poesi er en badet bunn av natten, en stjerne i håndflatene (som du må ha tid til å ta med deg til buret i våte håndflater)! Med store og selvsikre strøk maler Pasternak et usedvanlig realistisk bilde av verden. Enkelt og oppriktig.
Leseren lurer kanskje på hva dette er for hamKunst? Kanskje med en stille og snill stemme av mamma? Eller en fantastisk solnedgang over vannflaten? Kanskje dette er den stille ømheten til klemmer med en kjær? Alle bør ha sine egne følelser.
Avslutningsvis
Boris Pasternak utelukket fullstendig definisjonen av poesi i diktet sitt! Men samtidig gjorde han det klart at det er umulig å passe et slikt glob alt fenomen inn i et snevert terminologisk rammeverk. Han prøvde å omfavne verdens enorme. Poeten så ut til å øse opp en håndfull gylden sand og begynte å helle den mens han så på lyset!
Hvert korn spiller i solens stråler - så ordet på russisk kan gnistre og glede sjelen. Musikaliteten og konsonansen til poetiske linjer tilfører følelsesmessighet til oppfatningen av verden like mye som folk er i stand til å oppleve glede.
Pasternak så himmelhvelvingen i den kollapsede oren, som sank til bakken. Poeten venter på at stjernene skal nærme seg ansiktet hans og begynne å le … Men med et stille sukk av beklagelse legger han til at «universet er et døvt sted».
Hva er i denne tristheten? Ideen om at mange ikke er i stand til å høre poesi og nyte verden rundt dem? Eller tristhet over umuligheten av å forstå fenomenet til selve essensen og forklare hva poesi er?