Ifølge Oleg Efremov skapte Stanislavsky sitt udødelige system fra folk som Boris Babochkin. Biografien til denne skuespilleren, som ble født i 1904, ser ut til å være delt av rollen som Chapaev, spilt av ham i 1934, i to deler: "før" og "etter".
Unge år
Boris Andreevich Babochkin ble født i Saratov 18. januar 1904 i familien til en jernbanearbeider. Guttens mor var lærer på en bygdeskole, hvor han fikk sin videregående opplæring. Som alle jevnaldrende, i en alder av 13, ble Borya medlem av Komsomol. Og i en alder av 15 gikk han allerede i voksen alder - han ble trukket til borgerkrigens østfront, hvor han tjenestegjorde i den politiske avdelingen til 4. armé.
Teatret vinket imidlertid den unge fyren mer enn tjenesten. Han besto eksamenene i Saratov Theatre Studio, etter å ha lest et utdrag fra diktet "Fairy" av Maxim Gorky. Den unge mannen ble umiddelbart tatt med til seniorkurset. Og sjefen for studioet, Alexander Kanin, etter å ha vurdert talentet sitt i en måned, sendte Boris til Moskva med et anbefalingsbrev til Nemirovich-Danchenko.
Å bli skuespiller
fyren dro imidlertid til Moskvabeskyttelse ble ikke brukt. I stedet gikk han inn i teaterstudioet "Young Masters" fra Illarion Pevtsov og studioet til Mikhail Chekhov. Det var den første, ifølge skuespilleren selv, som la et godt grunnlag for hans teatralske utvikling. Og Boris Andreevich betraktet Illarion Pevtsov som sin lærer. Senere, i 6 år (siden 1921), spilte Boris Babochkin rollene sine (og det var mer enn 200 av dem) i teatrene i Voronezh, Kostroma, Mogilev, Samarkand. Denne perioden k alte han å bli.
Moden kom i 1927, da skuespilleren spilte i Leningrad Theatre of Satire. Internt var han allerede den mangesidige kreativitetens mann, som var opp til oppgaven med superoppgaver. Babochkin spilte, regisserte, spilte i filmer, underviste, skrev artikler for teaterpublikasjoner.
I 1927, gunstig for ham selv, gifter Boris Babochkin seg. Det personlige livet til en monogam skuespiller lignet ikke i det hele tatt på en ligning med mange ukjente. Alt ble løst da han ble forelsket i ballerinaen Katya, som snart ble Babochkina. Da ble datteren deres Tatyana født. Familien Babochkin var liten, men vennlig. Paret elsket hverandre, datteren satte pris på og respekterte dem.
Kinotilpasning
Siden 1931, og spilte på Pushkin Drama Theatre (den gang k alt People's House Drama Theatre), ble Boris Babochkin en enda mer fremtredende skikkelse innen teater og kino. Ifølge kritikere vakte rollen som Sysoev spilt av ham fra stykket "Den første hesten" av V. Vishnevsky beundring. Han viste publikum en edel fighter, opprører og patriot, forsvarer av fedrelandet og revolusjonær. Teaterkritikere var enstemmige:den beste skuespilleren i St. Petersburg var klar til å spille virkelig store episke roller.
Før hovedverket i livet hans innen kunst, hadde skuespilleren, som ved skjebnens vilje, flere roller, som om han forberedte ham på en fremtidig seriøs rolle.
Det var vanskelig for en teaterskuespiller å venne seg til detaljene i kino. Det første for ham var bildet av bataljonssjefen Karavaev i filmen "Mutiny". Regissørene av bildet prøvde å begrense Babochkins kreative selvuttrykk så mye som mulig, pålagt av en rigid algoritme. Han gjorde opprør og godtok ikke slik kino. Men hans neste verk - rollen som Makar Bobrik (filmen "The First Platoon" regissert av Sablin-Korsh) viste at teaterskuespilleren var i stand til å takle filmspesifikke detaljer, og avslørte dypt og systematisk bildet av karakteren hans.
Forslag til regissører Vasiliev om å spille i filmen "Chapaev"
Bildet av Chapaev gjorde denne skuespilleren berømt over hele landet. En hel kjede av ulykker fant imidlertid sted, som førte til at skuespilleren Babochkin Boris Andreevich fikk rollen som den da ennå ikke legendariske divisjonssjefen.
Denne kassetten fortjener en egen kort kommentar. Det er lite kjent at skaperne av manuset til filmen "Chapaev", regissørene Vasiliev, i motsetning til en vanlig misforståelse, ikke er brødre, de er bare navnebror. En av dem, Georgy Vasiliev, seeren av filmen, som har blitt en klassiker, kan se i scenen til White Guard psykiske angrep, han går med en stabel og røyker en sigarett. Vi kan også se kona til den andre regissøren. Sergei Vasilievs kone, skuespillerinnen Varvara Myasnikova spilte rollenAnki-gunners.
Babochkins vilje til å legemliggjøre Chapaev
Opprinnelig ble Boris Babochkin tatt på seg rollen som ryddige Vasily Ivanovich - Petka. En helt annen skuespiller, Nikolai Batalov, ble akseptert for rollen som Chapaev, men tuberkulosen hans ble verre under innspillingen.
Boris Andreevich på den tiden hadde et imponerende kreativt potensial. Hele hans forrige skuespillerkarriere var i kjernen en bevegelse fremover i utviklingen av talent. Babochkin perfeksjonerte sin evne til å transformere. Hans beundrere beundret idolet i økende grad. Han så ut til å prøve seg selv i å viske ut grensene for kreativitet.
Manuset til filmen om divisjonssjefen berørte skuespilleren til kjernen, siden hans personlige liv utviklet seg på en slik måte at Boris Babochkin selv kjempet i samme hær med helten sin under borgerkrigen: den politiske offiseren tjenestegjorde ved siden av 25. kavaleridivisjon. Dessuten kommuniserte den politiske instruktøren Babochkin, i kraft av sin tjeneste, med ledelsen: hærsjefen Avksentiev, stabssjefen Makarov, han kjente personlig alle hærsjefene … bortsett fra Chapaev. Ironisk nok kjente jeg ikke Vasily Ivanovich og så ham aldri.
Boris Babochkin kjente på egenhånd livet og forviklingene ved tjenesten til menige. Han, som selv var en erfaren kavalerist, visste hvordan han skulle springe på en hest, bære uniform med army chic, ta på seg en hatt i kavaleristil slik at den holdt på en uforståelig måte, fra personlige inntrykk representerte han leksikonet og oppførselen til kavaleristene.
Dette ga ham muligheten til å forstå manuset til filmen ikke somheroisk myte, men animert, for å finne de magiske trådene, de stiene som fører til betrakterens hjerte.
Fra sjef til divisjonssjef
Kanskje det er grunnen til at skuespilleren (som kollegene k alte etsende for sin evne til å dekomponere rollen i de minste komponentene og studere hver enkelt grundig) gjorde uendelige justeringer i begynnelsen av forsøket på å spille Petka på sin egen måte. bilde av ordensvakten. Vasilievs kranglet med ham til de var hese.
Kraftene var ulik: så mange som to regissører mot én skuespiller. Boris Babochkin var ikke enig. Han sto på sitt: du burde spille annerledes. I en av disse kreative debattene snudde han seg brått og gikk stille inn i garderoben.
Vasilievs så på hverandre og sukket, med tanke på at argumentet var vunnet, men det var ikke tilfelle. Et par minutter senere, ganske uventet, kom en urolig skuespiller ut til dem, men allerede i Chapaevs sminke. Regissørene bare gispet av portrettet og den karakteristiske likheten. Jeg ble fascinert av plastisiteten til Babochkin-Chapaevs bevegelser, hans spiritualitet. Skuespilleren sa flere improviserte fraser - det var mer enn overbevisende.
Kort om betydningen av Babochkins filmarbeid i "Chapaev"
Rollen som Petka ble umiddelbart overført til skuespilleren Yakov Gudkin, som senere ble erstattet av Leonid Kmit. Etter det, ifølge direktørene, "f alt kortene perfekt."
Det ser ut til at med dette første skrittet mot Chapaev - impulsiv påføring av sminke og umiddelbar transformasjon til en divisjonssjef - gikk Babochkin Boris inn i evigheten. Skuespilleren forble først i bildet av Vasily Ivanovich for hele filmen. Så detteRollen satte sitt preg på hele livet hans. Og til slutt - til historien til all sovjetisk kino.
Om sammenslåingen av personlighetene til Chapaev og Babochkin
Bildet av divisjonssjefen ble bestemt av omfanget av skuespillerens transformasjon og kreative dedikasjon.
I rollen som Chapaev fikk han muligheten til å forkaste de filmatiske klisjeene fra stum kino, der skuespilleren var regissørens dukke, der ytre troverdighet ble foretrukket fremfor skuespillerkreativitet.
Et virkelig mirakel av kreativitet skjedde: bildet av Chapaev kom til live, rørte millioner av hjerter, fylt med innholdet som Babochkin pustet inn i ham. Ville denne divisjonssjefen vært så berømt i dag hvis det ikke var for skuespilleren? Ville navnet til Babochkin høres ut på leppene til publikum, hvis ikke for Vasily Ivanovich?
Skjebnene til disse to menneskene er uløselig smeltet sammen. Strålende reinkarnasjon skapte et mirakel. Den episke legenden ble skapt av den store russiske skuespilleren Boris Babochkin. Til og med de tidligere soldatene fra 25. kavaleridivisjon, som personlig kjente Vasily Ivanovich, k alte bildet av skuespilleren i Chapaevs makeup identisk med originalen.
Kunstens kraft ble fullt ut manifestert: skuespilleren fort alte tilskueren historien ikke om upersonlig tapperhet og ære, men om en levende person med et ekte, gudgitt talent - å være en kommandør. Chapaev Babochkina, en divisjonssjef som vokste ut av en vanlig rang, er noen ganger kul, fryktløs, klok. Noen ganger tar han menneskelig feil
Men det er alt - menneskelige svakheter som er forståelige for underordnede av sjefen. Og de tilgir dem ham, som de ville tilgi sin egen far. Tross alt vet de at Chapaev aldri vil forråde dem, ikke forlate dem på slagmarken. De tror på ham som et genitaktikk, som forstår spesifikasjonene ved kavalerikamp med magen. Om nødvendig vil de ikke nøle med å dekke ham med kroppen fra en forvillet kule, siden Chapaev er klar til å dø for dem.
Babochkin klarte å legemliggjøre alt dette i rollen sin.
Påvirkningen fra rollen som Chapaev på det kreative livet til skuespilleren Babochkin
Filmen "Chapaev" gikk inn i de første hundre av verdens beste filmer. På Marshal Voroshilov gjorde spillet til Boris Andreevich et slikt inntrykk at han ga skuespilleren en leilighet i Moskva. Datteren til Boris Babochkin minner om den store kjærligheten til menneskene som gikk over til faren hennes. Skuespilleren skapte virkelig et ekte mesterverk. Førti år senere k alte den briljante regissøren Tarkovsky Babochkin-Chapaev "en fortryllende diamant der hver fasett står i kontrast til naboene, og danner en monolittisk karakteristikk."
Takket være dette filmarbeidet ble Babochkin i 1935 den yngste folkekunstneren i Russland.
"Chapaev" ga skuespilleren en slags overbærenhet: han, en mann med direkte og åpenhet, ute av stand til å tilpasse seg og ofte sa ubehagelige ting, ble ikke berørt av NKVD. Den gang var mye avhengig av sjefens anmeldelse, og det ble gitt. Misunnelige mennesker, som Boris Andreevich aldri har hatt mangel på, bet seg i tungen…
Boris Babochkin på teater og kino etter Chapaev
Under den store patriotiske krigen spilte skuespilleren mye. Den 22. juni 1941 var han i Riga på settet til filmen «The Dead Loop», som forteller om piloten S. Utochkin. Hans folk elsket ham. Skuespiller med sitt filmbildeinspirerte folk til å slå tilbake nazistene, forsto han dette, og jobbet fanatisk, 16 timer i døgnet. Boris Babochkin spilte mange store filmroller, filmografien hans under krigen var rik: "Invincible", "Front", "Defense of Tsaritsyn", "Native Fields". Den siste av disse filmene var hans første arbeid som filmregissør.
Men hvis Babochkins filmverk hadde positive anmeldelser, ble hans teaterverk under angrep. Han ble hatet for flaksen, for talentet sitt. Men hvis for misunnelige mennesker filmen "Chapaev" var en urørlig hellig ku, så møtte de Babushkins arbeid som teaterregissør med fiendtlighet. Beslutninger ble tatt bak lukkede dører, kunstneriske råd, belastet med ideologiske dogmer og mønstre. Situasjonen var paradoksal: Leningrad-publikummet oppfattet entusiastisk forestillingene Tsar Potap, Kuban, Wolf, Summer Residents (Boris Babochkin - regissør), som pågikk med fullt hus, og et døgn senere knuste pressen dem i filler.
Forresten, stykket "Tsar Potap" Boris Andreevich betraktet som hans beste verk. Han kunne ikke tåle denne forfølgelsen organisert av noen, og etter å ha skrevet et oppsigelsesbrev forlot han Leningrad til Moskva. Da vil han kalle dette trinnet den største feilen i livet hans. Byen ved Neva var nærmere ham i ånden.
Forfølgelsen av regissøren i teatret. Pushkin
Leningrader i sin mentalitet forandret Babochkin mange Moskva-teatre. Først spilte han i det første studioet til Moskva kunstteater, deretter på Vakhtangov-teatret. Fra 1949 til 1951 var Boris Andreevich skuespiller og regissør ved Moscow Art Theatre, Moscow Drama Theatre. Pushkin. Arbeid i det sisteviste seg å være fruktbart.
Babochkin iscenesatte en forestilling som brakte fullt hus - «Shadows» (basert på S altykov-Shchedrin). Leningrad-situasjonen gjentok seg. Etsende, ufortjent, ydmykende kritikk regnet ned over ham, regissøren. For suksess, for talent. Etter det fikk Babochkin sitt første hjerteinfarkt, han dro til sykehuset. Da måtte han være arbeidsledig i tre hele år. Skuespilleren visste hvor trådene ble trukket til dukkekritikerne, men han ble tvunget til å be om en avtale med kulturminister Furtseva … Snart fikk han jobb ved Maly Theatre.
Arbeid ved Moskva kunstteater
Og her gjentok situasjonen seg: Babkinsky-forestillingen «Ivanov» samlet fulle hus, og blodtørstig kritikk (billedlig t alt) rev den med tennene. Babochkins "feil" var ideologisk: han plasserte alltid mennesket over ideologi, følelser over lojalitet, samvittighet over partinødvendighet. Og han k alte åpenlyst teatersjefen Tsarev Judas for en injurier mot den geniale regissøren Meyerhold, noe som førte til at geniet ble arrestert. De forfulgte Boris Andreevich nettopp for dette.
Etter at de misunnelige menneskene erklærte at forestillingen «Forest» regissert av ham ikke var planlagt, kunne ikke Boris Babochkin fordra ydmykelsen og forlot Maly Theatre.
Han dro for å undervise på VGIK. Elevene hans, spesielt skuespillerinnen Natalya Bogunova, snakket med beundring om Babochkins ubrukte kreative potensial. Ifølge henne kunne han "spille om" hele troppen.
I stedet for en konklusjon
Babochkin, lærer ved VGIK, skjønte plutselig hva problemet varSovjetisk teater: i et avvik fra klassikerne, i å erstatte følelser med formalisme. Han ble såret av emaskuleringen av den menneskelige, handlende, kunstneriske begynnelsen i rollene.
Boris Andreevich ble plutselig grepet av ønsket om å iscenesette Måken av den udødelige Tsjekhov. Han skrev sitt eget unike regimanus. Den 17. juli 1975 ankom Babochkin i bilen sin til Maly Theatre, gikk inn i bygningen, ble enig med Igor Ilyinsky om å spille rollen som Sorin. På vei tilbake ble han plutselig syk. Et hjerte. Han stoppet bilen. Jeg begynte å lete etter piller. De var ikke for hånden…
