Det gamle Egypt regnes som en av de eldste sivilisasjonene. Den hadde sine egne kulturelle verdier, politiske system, verdenssyn, religion. Moten til det gamle Egypt var også en egen retning. Det skal bemerkes at utviklingen av denne sivilisasjonen ennå ikke er fullstendig studert og fortsatt er av spesiell interesse for mange forskere. Moten i det gamle Egypt er gjenstand for studier av moderne motedesignere og designere. Hva er årsaken til denne interessen? La oss se videre.
Generell informasjon
Hvorfor er klærne i det gamle Egypt så attraktive i dag? Diskusjonen går hovedsakelig rundt det presise og elegante snittet, samt den originale finishen. Alle elementer var gjennomtenkt til minste detalj. Klærne til det gamle Egypt (kvinners, menns, klærne til faraoene og vanlige mennesker) var komfortable, det var ingenting overflødig i det. Men samtidig ble inntrykket av et fullstendig gjennomført bilde skapt.
Klær fra det gamle Egypt: Nøkkelfunksjoner
Antrekkene til tidligere kulturer kjennetegnes ved deres uforanderlighet, enhetlighet og bestandighet. Men selv i disse fjerne tider kan du se den tekniske forbedringen av elementene, nøyaktigheten av beregningen av mønstre,finesse i behandlingen av stoffer. Klærne og frisyrene til det gamle Egypt ble gjennomtenkt på den mest detaljerte måten. Til tross for at kostymet utmerker seg i kontrast, er det veldig uttrykksfullt og harmonisk. Klærne til det gamle Egypt gjorde den menneskelige figuren geometrisk stilisert. Dette kan sees fra de overlevende skulpturene og tegningene. I en slik stilisering ble ideene om mote veldig tydelig manifestert. I noen tilfeller enda skarpere enn det faktisk var. Skulptører og kunstnere i Egypt studerte stiliseringskunsten på spesielle palassskoler. Alle var ved templene. Stiliseringskunsten ble foreskrevet av eksisterende kanoner, presise normer og etablerte tradisjoner som aldri har blitt krenket. Slik presisjon og klarhet gjaldt frisyrene og klærne til egypterne. Det skal sies at antrekkene til denne sivilisasjonen forble uendret i en lang periode: i det fjerde årtusenet var de de samme som i det andre. Egentlig snakker vi om to typer klær: mannlige og kvinnelige. Ved utsmykningen kunne man bedømme en persons tilhørighet til en viss sosial klasse.
Forbedrer antrekk
Historien til gamle egyptiske klær har sin opprinnelse fra trekantede lendeklede for menn med forkle. De ble k alt "shenti". Disse armbåndene var dekorert med en rekke draperier. Over tid ble disse klærne fra det gamle Egypt forbedret. Draperier ble mer komplekse, de begynte å bli festet i midjen med et belte, som var dekorert med gulltråder og ornamenter. Antagelig,at slik utsmykning vitnet om en ganske høy sosial status hos eieren. Klærne til det gamle Egypt ble forbedret ytterligere. Deretter begynte shenti å bli brukt som undertøy. Ovenfra tok de på seg en gjennomsiktig kappe, som i silhuett ligner en trapes, og bandt den med et belte. I tillegg til antrekket var det plissering, smykker og hodeplagg.
Contrasts
Det var med det enkle mannlige lendekledet at antrekket til egypterne begynte å ta form. Kroppen var naken. Opprinnelig spilte bandasjen rollen som et "forkle" og ble ansett som arbeidsklær. Men klærne til en adelsmann i det gamle Egypt begynte å ta form fra det. For en person som hadde en høyere status i samfunnet, var bandasjen pent brettet, dekorert med belter. Den fremre delen av elementet utvidet seg nedover i form av en trekant. Den var også dekorert med geometriske mønstre. I skulptur og maleri kan man merke seg hvor tydelig den hvite bandasjen står i kontrast til den brunrøde fargen på huden. Denne nyansen var godt definert. Fargen på huden til kvinner og slaver ble avbildet annerledes. Den var gul.
Dameklær
Kjolen var ekstremt funksjonell. Hvilke klær hadde det vakrere kjønn på seg i det gamle Egypt? Kjolen var laget av tynt stoff. Det så ut som et tettsittende etui. Deretter ble en slik kjole k alt kalasins. Stoffet skisserte figuren nøyaktig, og derfor er det en antagelse om at disse klærne fra det gamle Egypt ble strikket. Senere ble kjolen delt opp i en vest og et skjørt. Sistnevnte i sin lengde nåddemidt på leggen. Skjørtet hadde et høyt belte, som understreket kvinnens figur. Idealet ble ansett som en høy, slank brunette med brede skuldre og en tynn midje. Det tettsittende skjørtet tillot ikke brede trinn. Det betyr at gangen var tydelig regulert. Elementene i vesten var to brede stropper. Som regel ble de bundet på skuldrene. Brystet forble bar. Det ble imidlertid ikke fremhevet, som for eksempel på senere kretisk måte. Naturalismen var behersket og unngikk oppmerksomhet i første øyeblikk.
Naturalistiske detaljer, kombinert med en streng stilisering av figuren, vil bli påtruffet mer enn en gang i fremtiden. Denne kombinasjonen vil bli veldig populær over tid. Jo mer stiliserte klærne er, jo mer vektlegges den naturalistiske detaljen. Dronning Cleopatra var skjønnhetsidealet. Hun hadde alle egenskapene som en kvinne burde ha: vanlige trekk, mandelformede øyne, mørk hud, en sterk karakter og et enestående sinn. Dronning Cleopatra hadde en utmerket sans for stil. Dette ble manifestert i alt, inkludert klær.
Features of antrekk
Det skal sies mer detaljert om naturalisme og stilisering av kostymer. Sammenlignet med senere analogier, for eksempel den spanske moten fra den maneristiske perioden, rokokko- og gotiske trender, ser det ut til at egyptiske klær er legemliggjørelsen av et siste stadium i den lange utviklingen av kostymekulturen. Det er en antagelse om at antrekkene på en eller annen måte har blitt det høyeste stadiet av det forrigeubevarte tendenser fra yngre steinalder. Her bør du være oppmerksom på de elegante detaljene i kostymene. Klær, både for kvinner og menn, er basert på kontrastene mellom materiale og farge. Relieffstriper av fargede fajanseperler, vanligvis grønne eller blå, er fremhevet på et glatt mykt stoff eller naken kropp. De dannet noe som en krage og komplementerte dame- eller herreklær. Fargerike dekorasjoner kontrasterte vanligvis med hvitt tøy, søyleformede figurer med tykt svart hår eller parykker som geometrisk innrammet ansiktet. Sminke ble lagt av både menn og kvinner. I samsvar med den eksisterende tradisjonen ble lepper, øyenbryn og øyne tonet. Under det nye riket var klærne til faraoene i det gamle Egypt enda mer stiliserte og luksuriøse. Antrekkene ble preget av en rekke farger.
Videreutvikling
Lagt bare for kvinner, begynte Clasirisis senere å bli brukt av menn. Nye elementer i antrekket begynte å dukke opp. En av dem var topplakken. Det var et slags sjal, forsiktig foldet øverst på vesten og krysset over brystet. Resultatet er korte ermer. I de nye klærne kan du igjen se den stiliserte trekanten. Det kan spores i form av ermer og i et skjørt, hvor fronten så ut som en bjelle. Men nå er det ikke så mye en geometrisk figur, men mer en stilisert lotus. Klærne til faraoene i det gamle Egypt ble alltid supplert med smykker. Blant håndverket på den tiden var gravering og jakt populært. Egypterne håndterte dyktigedelstener og deres analoger. Det var fra denne sivilisasjonen forskjellige smykker kom: tiaraer, armbånd, øredobber, brosjer, ringer og mer.
Smykkekunst
Smykker var en integrert del av antrekket til overklassen. Klærne til adelen i det gamle Egypt var luksuriøse. Det skal bemerkes at ingen kunne overgå smykkekunsten til dette folket både når det gjelder kunstnerisk uttrykksevne og teknisk ytelse. Egyptisk mote, smykker, som faktisk all kunst generelt, nesten til enhver tid tiltrukket av mystikken. I den moderne verden opplevde de bokstavelig t alt en renessanse. Dette ble påvirket av oppdagelsen i 1920 av graven til Tutankhamen.
Fabics
Til tross for at saueavl har vært utbredt i Nildalen i lang tid, ble ull ansett som "uren" i rituell forstand. Ved fremstilling av klær ble det kun brukt lin. Dyktigheten til datidens spinnere slutter aldri å forbløffe fantasien til moderne historikere. Noen prøver av lerret er bevart, hvor per 1 kvm. cm utgjorde 60 vefttråder og 84 renninger, og 240 meter slikt garn veide ingenting i det hele tatt. De nesten gjennomsiktige, letteste stoffene som egyptiske spinnere laget ble sammenlignet med "vevd med luft" eller "pusten til et barn." De ble høyt verdsatt.
Lerretene ble farget i forskjellige farger, men mest i grønt, rødt og blått. Siden begynnelsen av det nye riket begynte andre nyanser å dukke opp: brun og gul. Lerretene var ikke svartm alt. Blå ble ansett som sorg. Imidlertid var den vanligste og favoritt blant representanter for alle samfunnsklasser hvitt stoff. Kluter kan være både mønstrede og ensfargede. Favorittpynten var fjær. De var symbolet på gudinnen Isis. Mønstre i form av lotusblomster var også populære. Tegninger ble påført stoffet ved broderi eller en spesiell fargemetode med forskjellige beisemidler.
