Satire er en skarp manifestasjon av tegneserien, når latteren blir et våpen i kampen mot ulike menneskelige laster. Siden antikken har satiriske forfattere spilt en spesiell rolle i samfunnet, de ble k alt anklagere og sannfortellere. Gjennom den allegoriske og tvetydige karakteren til verkene deres forsøkte de å snakke om hva som var forbudt å ta ut på folk og hva som noen ganger var straffbart ved lov.
En kort historie
Sjangeren har sitt opphav i det gamle Roma. Det var da en forståelse av hvilken rolle en satireskribent i samfunnet er født. De første forfatterne av en spesiell form av det litterære ordet - Aristofanes, Menander, Lucilius og andre - skapte korte dikt der de latterliggjorde politikken til denne eller den herskeren, adelens liv og andre sosiale fakta.
Den offentlige rollen til den satiriske forfatteren begynte å ta form i middelalderen, da humorklassikere ble skapt i Europa - Giovanni Boccaccio, Francois Rabelais ogMiguel de Cervantes. De første anklagerne om kirkelig treghet, det føydale systemet og romantiske synspunkter påvirket sinnet til et dårlig opplyst Europa betydelig. Tvunget til å se, vurdere og bekjempe århundrets laster.
Funksjon av sjangeren
Satire forvrenger bevisst virkeligheten, gjengir virkeligheten på en spesiell måte, der alle karakterene og hendelsene er betingede bilder som gjenspeiler lastene og livene til enkeltpersoner eller deler av befolkningen. Et særtrekk ved denne sjangeren er en skarp negativ vurdering av det som skjer. Satirens hovedvåpen er grotesk og overdreven, latterliggjøring og fordømmelse bygges ved å introdusere et usannsynlig eller sterkt overdrevet fenomen i teksten.
Satire blir ofte veldig subjektiv, og derfor blir satireskribenter ofte selv kritisert. Alle kan kalles med ett ord - opplysere, gjennom latterliggjøring av sosiale mangler, lærte folk å se dypt inn i problemet, se ufullkommenhet og som et resultat se etter nye retningslinjer. Dette er essensen av satire - påstanden om høye moralske idealer, sannhet, kjærlighet, ærlighet og frihet.
Satirens opprinnelse i Russland
Tilbake på 1800-tallet utledet A. S. Pushkin en formel som er sann for hele vårt folk - "en poet i Russland er mer enn en poet." Inntil nylig var det litteraturen som dannet selvbevisstheten og borgerstanden til det russiske folk. Og en spesiell rolle her tilhørte satiriske forfattere.
I Russland oppsto skarp anklagende humor i middelalderen, men den gang vandret den fortsatt blant folk ii form av eventyr og vitser og ble overført muntlig. Forfatterne navngav ikke seg selv, og foretrakk anonymitet, men i veldig lang tid gikk lignelsen om haukemøllen, Jomfruens passasje gjennom pine, historien om Ersh Yershovich og andre rundt i veldig lang tid. Innflytelsen fra disse historiene var veldig stor, fordi de viste sannheten i livet og lot folk se et annet synspunkt, forskjellig fra kirkens.
De første profesjonelle satireforfatterne dukket opp på 1700-tallet. A. P. Sumarokov, A. D. Kantemir skapte verk i bildet og stilen til gamle greske forfattere. Virkelig russisk satire begynte sin oppgang fra fablene til I. A. Krylov og skuespillet av D. I. Fonvizin "Undergrowth". Det siste verket sprengte bokstavelig t alt det russiske samfunnet, inntil det øyeblikket hadde ingen prøvd å latterliggjøre representanter for adelen så kraftig. Populariteten til denne sjangeren er i ferd med å bli ekstraordinær, dusinvis av ukeblader dukker opp, på sidene som brosjyrer, fabler, komedier, epigrammer er trykt, og avslører en eller annen side av virkeligheten.
satirikere fra 1800-tallet
Med begynnelsen av den russiske litteraturens gullalder får satiren en ny utvikling. Latter blir et virkelig formidabelt våpen, ikke bare rettet mot lastene til individer eller samfunnsklasser, men mot staten og keiseren. Feuilleton-sjangeren råder, men komedien får også en spesiell lyd. N. V. Gogols skuespill "Generalinspektøren" fikk enorm popularitet blant folket og rasende indignasjon fra myndighetene.
1800-tallets satireskribenter ble tvunget til stadig å være undertett oppfølging av landets ledelse. Keiseren og hans ministre følte latterens kraft og hvordan folket stolte på forfatterne, derfor var de redde for dem, arrestert, forvist og satte stadige hindringer i litterær virksomhet.
Og som tiden har vist, var ikke denne frykten grunnløs, satire og andre områder av litteraturen i flere tiår formet bevisstheten til russiske folk, viste dem den virkelige tilstanden og ba om kampen for et annet liv. Hva kostet Nekrasovs verk «Who Lives Well in Russia», kalles det fortsatt en direkte oppfordring til revolusjon.
S altykov-Sjchedrin
En stor rolle i dannelsen og utviklingen av denne sjangeren i vårt land ble spilt av satireskribenten S altykov-Shchedrin. Kritikere k alte arbeidet hans en kronologi over hendelsene i det russiske imperiet på 1800-tallet. Alle de viktigste reformene og transformasjonene i staten gjenspeiles i verkene hans. Forfatteren observerte kverningen av mennesker og moral i de høyeste maktstrukturene, korrupsjonens og nepotismens dominans, som ikke kunne annet enn å forårsake protest og indignasjon hos en intelligent person.
Satire i S altykov-Sjchedrins bøker fikk en spesielt grusom, straffende betydning. Bilder av to dumme generaler eller en guvernør med tomt hode har blitt en del av russisk kultur og er aktuelle også nå, 200 år senere.
20. århundres satire
Det nye århundret brakte nye, uvanlige kunstneriske og moralske idealer. I vårt land brøt først den politiske strukturen sammen, så den sosiale og litterære. Forfattere-satirikere i landet til sovjeterne jobbet hardtforhold med sensur og frykt for deres liv. I første halvdel av århundret opererte fortsatt gratis tegneserieblader, men etter hvert ble de forutsigbare i innhold og fordømte overveiende borgerlige livsidealer.
Denne perioden er assosiert med utseendet til satiriske verk av I. Ilf og E. Petrov "De tolv stolene" og "Gullkalven". Den nye og gamle verdenen gjenspeiles levende i bildene av svindleren Ostap Bender og den tidligere adelsmannen Ippolit Vorobyaninov. Hvis disse romanene hadde blitt skrevet litt senere, ville de neppe sett dagens lys, så sterkt var presset på den frie kreativiteten. Et levende eksempel på dette er M. Bulgakov, sensur hjemsøkte ham hele livet, og en av hovedkreasjonene hans - "Heart of a Dog" - ble utgitt først etter forfatterens død.
Ny tid
Den moderne virkeligheten etablerer helt andre lover for dannelsen av humor. Først av alt, måten å presentere informasjon på har endret seg, papir er ikke lenger den beste måten å snakke om din visjon om verden på. Nå foregår kommunikasjonen med folk på TV eller direkte på konserter. Og formatet på selve vilkårligheten har blitt mer romslig, spesifikk og målrettet.
Men satireskribentens rolle i samfunnet har forblitt den samme - å latterliggjøre samfunnets laster og forkynne de sanne idealene. I dag er det et annet problem - mengden informasjon og tekster i denne retningen er rett og slett enorm, de skriver og snakker av hvem som helst og ikke alltid på et høyt nivå. Derfor er det ikke så lett å finne en virkelig verdifull observasjon blant dette søppeletkalles satire.
Konklusjoner
Menneskeheten vil aldri bli perfekt, laster, ondskap eller misunnelse vil aldri forsvinne. Dette er valget til hver person, hvilken vei han skal gå gjennom livet. Men dette valget er ofte dannet under påvirkning av eksterne faktorer: eksempler på foreldre, negativ innflytelse fra venner, feil oppdragelse, etc. Ikke alle kan se og legge merke til negative tendenser, og i dette tilfellet er det rett og slett nødvendig å møte en slags «speil» som gjenspeiler individuelle trekk ved tanke og atferd.
Dette er rollen til den satiriske forfatteren, hans arbeid lar deg se deg selv i en forvrengt form. Ingenting pisker samvittighet og stolthet så mye som latter, skarp kritikk får deg til å tenke og revurdere dine vanlige idealer.
