Hver av oss på skolen eller høyskolen har hørt om noe slikt som klassisisme. Dette er en estetisk retning som finnes i mange typer kultur og kunst. Generelt kommer ordet klassisisme fra det latinske classicus, som betyr "eksemplarisk" i oversettelse. Det vekker tanker om noe strengt, presist, til og med antikt, ikke sant? Det stemmer, klassisismens poetikk begynte å ta form i senrenessansen i Italia, og ble til slutt dannet på 1600-tallet i Frankrike.
Grunnlaget for denne retningen - reglene for den antikke kunsten til Aristoteles, Horace - krever streng overholdelse av kanonene, som i denne sjangeren er urokkelige og utvilsomt for å bli oppfylt. Klassisismens estetikk har også sitt eget spesielle hierarki av sjangere: episk, ode, tragedie - "høye" sjangere; satire, komedie, fabel - "lav". La oss se på grunnlaget for litterær klassisisme.
Treregelunity
Inkluderer følgende konsepter:
- Tidens enhet - handlingen er strengt tatt innen en dag.
- stedsenhet - gjennom hele arbeidet foregår handlinger på ett sted, som regel er dette hus, palass, eiendom osv.
- Handlingens enhet - fraværet av sidepartier og karakterer, tilstedeværelsen av ett hovedkomplot.
Hvorfor trenger vi regelen om tre enheter i litteraturen
Kravet til tidens enhet kan forklares som følger: en tilskuer som har vært i teateret i noen timer vil ikke tro på hendelsene på scenen, hvis varighet i stor grad ikke samsvarer med varigheten av selve forestillingen. Hvis handlingen i Shakespeares skuespill kan ta flere måneder, så er dette umulig i klassisismens dramaturgi. Handlingen i et skuespill skrevet i denne stilen er nødvendigvis delt inn i fem akter og tar ikke mer enn en dag. Det fysiske tidspunktet for oppfatningen til seeren må nødvendigvis sammenfalle med handlingstiden på scenen.
Kravet om stedsenhet er basert på de samme prinsippene. Det ble antatt at seeren skulle forstå at før ham hele tiden den samme scenen. Denne strenge karakteren av klassisismens prinsipp er spesielt tydelig i sammenligning med en annen type drama - Shakespeares. La oss huske skuespillene hans, der handlingen overføres fra et sted til et annet. Kravene til enhet av tid og sted reduserte i stor grad mangfoldet i handlingen til verkene i klassisk dramaturgi, men bidro samtidig til den spesielle strengheten og klarheten i stykkets struktur.
Siste krav -handlingsenhet - i hvert skuespill bør antallet skuespillere være minim alt; handlingen utvikler seg logisk, strengt, tydelig, uten sidehistorier. Det vil være vanskelig for seeren å se produksjonen til slutten hvis det ikke er handlingsenhet i den.
Klassisisme i utenlandsk litteratur
Klassisismen stolte først på teoriene til Aristoteles og Horace – eldgamle forfattere. I europeisk litteratur avslutter denne stilen sin eksistens fra 1720-tallet. Den fulgte også strengt med regelen om tre enheter diskutert tidligere i artikkelen.
Europeisk klassisisme gikk gjennom to hovedstadier i sin utvikling:
- Monarkiets fremvekst, den positive utviklingen av vitenskap, kultur og økonomi. På denne tiden så klassisistiske forfattere det som sin oppgave å glorifisere monarken.
- Monarkiets krise, kritikk av mangler i det politiske systemet. Forfatterne fordømmer monarkiet.
Utvikling av klassisisme i Russland
Denne kunstneriske bevegelsen fant et svar i Russland senere enn i resten av verden. Nasjonale tradisjoner - det var det russisk klassisisme stolte på. Det var i dette dens egenart og originalitet manifesterte seg.
Klassisismen utviklet seg spesielt sterkt i arkitekturen, der den nådde svært høye høyder. Dette skyldtes opprettelsen og byggingen av en ny hovedstad (St. Petersburg) og den aktive veksten av andre russiske byer. Klassisismens prestasjoner ble manifestert i et stort antall bygninger, for eksempel pilen til Vasilyevsky Island (J. F. Thomas de Thomon) i St. Petersburg, Alexander Nevsky Lavra(I. Starov), arkitekturen til Tsarskoye Selo (A. Rinaldi) og mange andre.
I Tsarskoye Selo jobbet den italienske arkitekten Antonio Rinaldi med syv gjenstander, inkludert det kinesiske teateret, Chesme-søylen og Cahul-obelisken.
På bildet er Marmorpalasset (A. Rinaldi) i St. Petersburg.
Utvikling av klassisisme i russisk litteratur
I Russland oppsto klassisismen i andre kvartal av 1700-tallet og ga oss så fantastiske skapere som M. V. Lomonosov, A. D. Kantemir, V. Trediakovsky, G. R. Derzhavin, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin og mange andre store navn.
Selvfølgelig bidro Mikhail Vasilyevich Lomonosov i større grad til utviklingen av russisk klassisisme i litteraturen. Han utviklet et system med tre "roer", laget et utvalg av en ode - en høytidelig melding, som ble veldig populær på den tiden. Klassisismens tradisjoner ble spesielt tydelig reflektert i Denis Ivanovich Fonvizins komedie "Undergrowth".
I tillegg til den obligatoriske regelen om klassisismens tre enheter i litteraturen, tilskrives følgende også trekkene til denne stilen i Russland:
- inndelingen av helter i negative og positive karakterer, den obligatoriske tilstedeværelsen av en argumenter - en helt som uttrykker forfatterens posisjon og mening;
- tilstedeværelsen av en kjærlighetstrekant i handlingen;
- det godes triumf i finalen og den uunnværlige straffen for last.
Klassisisme spilte en enorm rolle i utviklingen av verdenKunst. Denne retningen er grunnlaget, grunnlaget for litteraturen. Den klassiske stilen tilhører et stort antall flotte verk. De mest kjente komediene, tragediene og skuespillene, som har blitt uovertruffen mesterverk, spilles hver dag i alle verdens kinoer.
