I løpet av middelalderen, blant de store godseierne-føydale herrer, ble det dannet et ekstremt lukket selskap av profesjonelle krigere k alt riddere. Mellom seg ble de forent ikke bare av en lignende livsstil, men også av felles personlige idealer og moralske og etiske verdier. Kombinasjonen av disse faktorene la grunnlaget for en slags ridderlig kultur som ikke hadde noen analoger i de påfølgende århundrene.
Forhøyelse av statusen til store føydale herrer
Det er allment akseptert at middelalderens militær- og jordbruksgods, i dag kjent som ridderlighet, først begynte å ta form på 800-tallet i den frankiske staten i forbindelse med overgangen fra folkets fottropper til ryttere. tropper av vasaller. Drivkraften til denne prosessen var invasjonen av araberne og deres allierte - de kristne på den iberiske halvøy, som i fellesskap fanget Gallia. Frankernes bondemilits, som utelukkende besto av infanteri, kunne ikke slå tilbake fiendens kavaleri og led det ene nederlaget etter det andre.
Som et resultat ble karolingerne som hadde makten tvunget til å ty til hjelp fra signoraten, det vil si lokale føydalherrer,besitter et stort antall vasaller, og er i stand til å danne en sterk kavalerihær av dem. De svarte på kongens kall, men krevde ytterligere privilegier for sin patriotisme. Hvis seigneuren tidligere bare var sjefen for frie militser, besto hæren nå av mennesker som var direkte avhengige av ham, noe som hevet hans status ublu. Slik begynte fødselen av ridderlighet og ridderkultur, som vi nå har en uløselig knyttet idé om middelalderen med.
Estate of titled adel
I korstogenes tid oppsto et stort antall religiøse ridderordner over hele Europa, som et resultat av at føydalherrene som gikk inn i dem, dannet en ekstremt lukket sosial gruppe av arvelig aristokrati. Under påvirkning av kirken (og delvis poesi) har det gjennom årene utviklet seg en unik ridderkultur i den, en kort beskrivelse som denne artikkelen er viet.
I de påfølgende århundrene, på grunn av styrkingen av statsmakten og fremveksten av skytevåpen, som sikret infanteriets overlegenhet over kavaleriet, samt dannelsen av regulære hærer, mistet ridderne sin betydning som en uavhengig militærstyrke. Imidlertid beholdt de sin innflytelse i svært lang tid, og ble til en politisk klasse med tittelen adel.
Hvem var ridderne?
Som nevnt ovenfor oppsto ridderkulturen i den europeiske middelalderen blant store føydalherrer ─ bærere av høyprofilerte titler og eiere av ikke bare store landområder, men også tallrike lag, noen gangerkan sammenlignes med hærene til hele stater. Som regel hadde hver av dem en stamtavle, forankret i tidens tåke, og omgitt av en glorie av den høyeste adel. Disse ridderne var samfunnets elite, og dette alene kunne ikke være mange.
På neste trinn på den sosiale rangstigen i den tiden var også de adelige avkom av gamle familier, på grunn av de rådende omstendighetene, hadde ikke store tomter og ble følgelig fratatt materiell rikdom. All formuen deres besto av et stort navn, militær trening og nedarvede våpen.
Mange av dem dannet avdelinger fra bøndene sine og tjente i spissen i hærene til store føydalherrer. De som ikke hadde livegne sjeler reiste ofte alene, bare ledsaget av en godseier, og ble noen ganger med i tilfeldige avdelinger og ble leiesoldater. Blant dem var de som ikke foraktet direkte ran, bare for å finne midler til å opprettholde en livsstil som tilsvarer ridderverdighet.
Insulariteten til den nye aristokratiske klassen
Et av de viktigste elementene i middelalderens ridderkultur var at profesjonell militærtjeneste var føydalherrenes lodd. Det er mange tilfeller der alle slags kjøpmenn, håndverkere og andre "svarte" på lovgivende nivå ble forbudt å bære våpen og til og med ri. Til tider var adelige riddere fylt med en så uhemmet arroganse at de trassig nektet å kjempe i kamper hvis infanteri, vanligvis dannet fravanlige.
Stabiliteten til ridderkulturen, som har vært bevart i flere århundrer, skyldes i stor grad at leiren deres var ekstremt stengt. Tilhørigheten til den ble arvet og kunne bare i unntakstilfeller skjenkes av monarken for spesielle fortjenester og gjerninger. I følge tradisjonen måtte en ekte ridder komme fra en adelig familie, takket være at han alltid kunne referere til slektstreet til sine forfedre.
I tillegg måtte han ha et familievåpen, inkludert i de heraldiske bøkene, og sitt eget motto. Men over tid begynte strengheten av reglene gradvis å svekkes, og med utviklingen av byer og alle slags entreprenørskap begynte man å få ridderskap og privilegiene knyttet til det for penger.
Opplæring av fremtidige riddere
Da en sønn dukket opp i familien til en føydalherre, ble hovedelementene i ridderkulturen lagt i ham fra en tidlig alder. Så snart barnet ble frigjort fra barnepiker og sykepleiere, f alt han i hendene på mentorer som lærte ham ridning og våpen – først og fremst med et sverd og en gjedde. I tillegg måtte den unge mannen kunne svømme og føre hånd-til-hånd-kamp.
Etter å ha nådd en viss alder, ble han først en side, og deretter en godseier av en voksen ridder, noen ganger sin egen far. Dette var et ekstra læringssteg. Og først etter at en ung mann, etter å ha fullført hele vitenskapsforløpet, ble i stand til å faktisk demonstrere de ervervede ferdighetene, ble han beæret over å væreridder.
Fun Made Duty
Foruten militære anliggender, var jakten et annet viktig element i ridderkulturen. Det ble tillagt så stor betydning at det faktisk var morsomt, og det ble elitens ansvar. Som regel deltok ikke bare en edel herre, men også hele familien hans. Fra den bevarte litteraturen om «ridderkunsten» er det kjent at det ble etablert en viss jaktprosedyre, som alle adelige herrer måtte følge.
Så det ble foreskrevet at på vei til jaktmarkene skulle ridderen helt sikkert være i følge med sin kone (selvfølgelig hvis han hadde en). Hun måtte ri på hest på høyre side av mannen sin og holde en falk eller hauk på hånden. Hver kone til en edel ridder ble pålagt å kunne slippe en fugl, og deretter ta den tilbake, fordi den generelle suksessen ofte var avhengig av hennes handlinger.
Når det gjelder føydalherrens sønner, fulgte de fra de var syv år gamle foreldrene under jakten, men de var forpliktet til å holde seg på venstre side av faren. Denne aristokratiske underholdningen var en del av den generelle utdannelsen deres, og de unge mennene hadde ingen rett til å ignorere den. Det er kjent at lidenskapen for jakt noen ganger tok så ekstreme former blant føydalherrene at denne aktiviteten i seg selv ble fordømt av kirken, fordi herrene glemte å delta på gudstjenester, og sluttet derfor å bruke all fritiden sin på å jage vilt. fyller på menighetsbudsjettet.
High Society fashionista
Ridderkulturen i middelalderen utviklet en spesiell type psykologi blant dem som tilhørte denne snevre klassen og forpliktet dem til å ha en rekke visse egenskaper. Først av alt måtte ridderen ha et beundringsverdig utseende. Men siden naturen ikke gir skjønnhet til alle, måtte de hun reddet ty til alle slags triks.
Hvis du ser på malerier, graveringer eller billedvev laget av middelaldermestere som skildrer riddere ikke i rustning, men i «sivile» klær, er raffinementet i antrekkene deres slående. Moderne vitenskapsmenn har skrevet hundrevis av arbeider om middelalderens mote, og likevel er det et uendelig felt for forskere. Det viser seg at ridderne, disse strenge og sterke menneskene, var ekstraordinære motefolk som ikke alle sosialister ville ha holdt tritt med.
Det samme kan sies om frisyrer. I gamle malerier blir betrakteren presentert med frodige krøller som faller på skuldre kledd i rustning, og et hardt pinnsvin, noe som gir eieren et strengt og bestemt utseende. Når det gjelder skjeggene, her var frisørenes fantasi rett og slett grenseløs, og herrenes arrogante fysiognomier var dekorert med de mest utenkelige hårkomposisjoner fra en vulgær kost til den tynneste nålen i enden av haken.
Ny mote smidd av stål
Motetrender ble også fulgt ved valg av rustning, som ikke bare burde vært pålitelig beskyttelse for eieren deres, men også en indikator på hans status. Det er nysgjerrig å merke seg at de ble smidd inni samsvar med moten for seremonielle kostymer som eksisterte på den tiden. Det er ikke vanskelig å bli overbevist om dette ved å se på samlingene av beskyttelsesvåpen som presenteres i de største museene i verden.
For eksempel, i "Riddersalen" i Eremitasjen er det mye rustning, som minner om antrekkene til hoffdandies, som museumsguider vanligvis nevner. I tillegg er mange våpen fra den tiden ekte dekorativ kunst, som også tjente til å opprettholde prestisje til eierne. Forresten, vekten av et sett med rustninger og tilhørende våpen nådde 80 kg, derfor måtte ridderen ha god fysisk form.
Endeløs søken etter berømmelse
Et annet uunnværlig krav til den ridderlige kulturen i middelalderens Europa var omtanke for ens egen ære. For at militær dyktighet ikke skulle falme, måtte den bekreftes med nye og nye bragder. Som et resultat var en ekte ridder på konstant leting etter muligheter til å skaffe seg nye laurbær. For eksempel kan selv den minste bagatell tjene som påskudd for en blodig duell med en ukjent motstander, selvfølgelig, hvis han tilhørte den valgte klassen. Skitne hender på en vanlige ble ansett som helt uakseptabelt. For å straffe smerd hadde ridderen tjenere.
Ridderkultur sørget også for en slik form for manifestasjon av tapperhet som deltakelse i turneringer. Som regel var de konkurranser av rytterkrigere på spyd, og ble holdt med en stor folkemengde. Hvis toppene brøt, trakk jagerflyene sine sverd, og tok deretter opp maces. Lignende brillerhelles inn i ekte høytider. Siden målet med duellen var å slå fienden ut av salen og kaste ham i bakken, og ikke i det hele tatt å drepe eller skade, ble deltakerne i kampene pålagt å ta visse forholdsregler.
Dermed var det tillatt å bruke bare stumpe spyd eller til og med de utstyrt med spisser i form av tverrmonterte plater. Tidligere ble sverd sløvet. Turneringsrustning måtte også ha ekstra styrke, i motsetning til kamprustning, som på bekostning av sikkerheten ble gjort lettere, men samtidig lot ridderen spare styrke til en lang kamp. I tillegg, under en turneringsduell, ble ryttere skilt fra hverandre med en spesiell barriere slik at hvis en av dem f alt i bakken, ville han ikke falle under hovene på motstanderens hest.
Men, til tross for alle forholdsregler, endte kamper ofte med skader eller til og med død for deltakerne, noe som ga dem en spesiell attraksjon i publikums øyne og tjente til større ære for vinneren. Et eksempel på dette er døden til kongen av Frankrike, Henry II av Valois, som på tragisk vis døde ved en turnering i 1559. Spydet til hans motstander grev Montgomery brøt ved sammenstøt med skallet, og fragmentet traff øyesporet på hjelmen, noe som førte til at den tapre monarken døde i samme øyeblikk. Likevel, i henhold til lovene om ridderlighet og ridderkultur, ble en slik død ansett som den mest verdige slutten av livet. Ballader ble komponert om de som døde i turneringer, deretter fremført av trubadurer og minstreler ─ middelalderske forgjengeremoderne barder.
Høvelig ridderkultur
Før vi snakker om dette meget særegne middelalderens fenomen, er det nødvendig å definere selve begrepet "høflighet". Den ble tatt i bruk takket være mange litterære monumenter som gjenspeiler koden for ridderlig ære, og inkluderer et system med oppførselsregler som en gang ble vedtatt ved domstolene til europeiske monarker.
I henhold til gjeldende krav måtte en ekte ridder ikke bare vise militær dyktighet, men også være i stand til å oppføre seg i et sekulært samfunn, opprettholde en lett samtale og til og med synge. Det var den høviske ridderkulturen som var grunnlaget for etableringen av etiketteregler i fremtiden, som ble utbredt i Europa og ble normen for oppførsel for alle veloppdragne mennesker.
Litteratur med ømme følelser og militære bedrifter
Høvlighet gjenspeiles også i litteraturen. Spesielt ved denne anledningen er det på sin plass å minne om trubadurenes lyriske poesi, som var spesielt utbredt i Sør-Frankrike. Det var hun som fødte "kulten av den vakre dame", som den sanne ridder var forpliktet til å tjene, og sparte verken krefter eller liv.
Det er karakteristisk at forfatterne i kjærlighetstekstene, som beskriver følelsene til en ridder for sin elskerinne, bruker veldig spesifikk terminologi, og bruker stadig uttrykk som "tjeneste", "ed", "signor", "vasal", etc. Med andre ord, begrepet ridderlig kultur, inkludert tjeneste for den vakre dame, setter det på linje med militær dyktighet. Ikke rart det var vanlig å si at seier over hjertet til en iherdig skjønnhet ikke er mindre ærefull enn overfiende.
Utviklingen av ridderkulturen ga drivkraft til fremveksten av en ny og svært særegen litterær sjanger. Hovedplottet i verkene hans var en beskrivelse av eventyrene og bedriftene til edle helter. Dette var ridderromanser som sang om ideell kjærlighet og fryktløshet, manifestert i personlig herlighets navn. Verkene fra denne sjangeren var ekstremt populære i Europa, og fant mange beundrere selv i de dager da bare noen få kunne lese. Det er nok å minne om den berømte Don Quijote, som ble offer for disse middelalderbestselgerne.
Romaner av denne typen som har kommet ned til oss er ikke bare av kunstnerisk, men også av historisk interesse, siden de fullt ut gjenspeiler trekkene til ridderkulturen og livstrekkene i den tiden. Et karakteristisk trekk ved verkene i denne sjangeren er vekten som forfatterne begynner å legge på individuelle menneskelige personligheter. Heltene deres er ikke guder eller noen mytiske karakterer, men mennesker.
Derfor inneholder mange romaner slike historiske og semi-historiske skikkelser som kong Arthur av britene og hans nærmeste medarbeidere: Iseult, Lancelot, Tristan og andre riddere av det runde bord. Det er takket være disse karakterene at det har utviklet seg et romantisk, men langt fra alltid pålitelig bilde av en edel ridder som trådte mot oss fra middelalderen.
