Folkelære er en slags refleksjon av folkets bevissthet. Og dette skiller den fra andre former for språklig kunst, inkludert litteratur, der folkevisdom uttrykkes av forfatterens ensomme personlighet. Et litterært verk kan også reflektere en rent personlig oppfatning av miljøet, mens folklore kombinerer en kollektiv, offentlig visjon. Moderne litteraturkritikk retter seg i økende grad mot fenomenet masselitteratur og særegenhetene ved dens funksjon i Russland. Forfatterne av det 21. århundre har nylig vist en tendens til aktivt å tolke byttet fra tradisjonell kultur. Veksten i populærlitteraturens popularitet sikres ved at forfattere bruker leserens evne til å reprodusere på et underbevisst nivå bildene og plottene som allerede er kjent for ham, presentert i verket. Svært ofte er en slik "base" folklore.
Folkemotiver
Folkemotiver brukes før eller siden av alle forfattere av både masse- og elitelitteratur, forskjellen ligger i deres funksjon på dette nivået. I populærlitteraturen er folklore først og fremst en «faktor i dannelsen av nasjonal litteratur», det vil si en garantist for tekstens sammenheng med allment aksepterte standarder for litteratur som leseren er klar til å konsumere. Under slike omstendigheter prøver litteraturvitere å fastslå: hva er folklore i litteraturen, hvordan samhandler folkloremotiver med verk av masselitteratur og hva er trekk ved deres innflytelse på forfatterens tekst, samt transformasjonene som en folkloretekst opplever ettersom det er inkludert i et moderne litterært verks plan og endrer det tradisjonelle betydninger. Forskere etablerer grensene for forekomsten av en folkloretekst i en litterær tekst og sporer transformasjonene til universelle folklorearketyper. En av hovedoppgavene vil være å finne ut hva folklore er i litteraturen, å utforske deres gjensidige innflytelse og sammenhenger i populærlitteraturens verk.
tradisjonell folklore
Forfattere av populærlitteratur har som hovedoppgave å skrive et verk for å interessere leseren. For å gjøre dette streber de først og fremst etter en mesterlig skildring av intriger. Zofja Mitosek skriver i artikkelen «The End of Mimesis» at «konstruksjonen av intriger er et spill med tradisjon og innovasjon». Og hvis vi med begrepet tradisjoner mener «overføring fra en generasjon til en annen av tradisjonelle formeraktiviteter og kommunikasjon, så vel som skikker, regler, ideer, verdier som følger med dem, for leseren er folklore en verdig representant for tradisjonen i litteraturen. I det moderne samfunnet er det nødvendig å innpode den yngre generasjonen behovet for å studere tradisjonell folklore.
Skolepensum: litteratur (5. klasse) - sjangre av folklore
Femte klasse er en viktig fase i utviklingen av skoleelevenes språkopplæring. Appellen til verk med bruk av folkloremateriale skyldes behovet for selvbekreftelse, elevens betydelige mottakelighet for folkekunst i femte klasse, korrespondansen av folklore som et t alt ord til den aktive talen til et barn som er på stadiet av konstant utvikling. Slik utdanning på videregående gir eleven en leksjon i litteratur.
Folkesjangre som bør studeres i moderne skoler:
Rituell kreativitet
- Kalender-rituell poesi.
- Familierituell poesi.
- Folkedrama.
- Heroisk epos.
- Tanker.
Ballader og lyriske sanger
- Ballader.
- Familiesanger.
- Fellesskapssanger.
- Skytespill og opprørersanger.
- Chatushki.
- Sanger av litterær opprinnelse.
Fabelaktig og ikke-eventyrhistorisk prosa
- Folkeeventyr.
- Legender og tradisjoner.
Folkeparemiografi
- Ordtak og ordtak.
- Riddles.
- Folketro.
- Fables.
Folklore er et "genetisk" element i verdensbildet
Kunstnerisk handling i handlingen av litteraturverk er som oftest enkel og forståelig, designet for å møte leserens hverdagsbevissthet. Folklore er et "genetisk" element i verdensbildet og er som regel lagt i sinnet med de første sangene, eventyrene, gåtene fra barndommen. Så på skolen gir særegenhetene til folkloreverk studentene en leksjon i litteratur (klasse 5). Folklore gjør verden klarere, prøver å forklare det ukjente. Derfor, når funksjonene til folklore og litteratur samhandler, skapes en kraftig ressurs for å påvirke bevisstheten til mottakeren, der teksten er i stand til å mytologisere menneskelig bevissthet og til og med forårsake en transformasjon av den rasjonelle sfæren av menneskelig tenkning. Svaret på spørsmålet "hva er folklore i litteraturen" bestemmes av hele retningen til den integrerte kreative forståelsen og bruken. I folkloreverk blir ideene om kreativitet ofte avslørt på grensen til skjæringspunktet med litteratur. Kanskje er dette også påvirket av den originale rituelle folkloren. Litteratur (klasse 5) i den moderne skolen vender i økende grad tilbake til det aktuelle temaet åndelig og kulturell vekkelse, til det grunnleggende prinsippet om vårt folks eksistens, en av de viktigste informasjonsbærerne som er folklore.
Tradisjon for analyse
I vår tid er det allerede en viss tradisjon for å analysere hva folklore er i litteraturen, ifølge hvilkenÅ sidestille kreativitet med standardene for massekultur anses som upassende: til tross for etiketten "massekarakter" til romaner, har de sin egen stil, kreative måte og, viktigst av alt, temaet for verkene. De "regenererte" fra sjelens dyp de evige temaene, som leserens interesse har vært i dvale siden begynnelsen av den nye æra. Favoritt-temaene til eldgamle forfattere er landsbyen og byen, den historiske forbindelsen til generasjoner, mystiske historier med en kjærlighetserotisk fargelegging. På grunnlag av etablerte historiske bilder bygges en moderne måte for "direkte" beskrivelse av hendelser, tradisjonell kultur presenteres i en modifisert versjon. Heltene i verkene er preget av en bredde av livsforståelse og psykologisk erfaring, beskrivelser av deres karakterer fremheves av erindringer til vårt folks historie og kultur, som oftest kommer til uttrykk i forfatterens digresjoner og bemerkninger.
Avsakralisering av folklore
Det legges vekt på visualisering av bilder, som gjennomføres ved hjelp av økt dynamikk i presentasjonen av hendelser og effekten av understatement, som stimulerer leseren til kreativt «samarbeid». I hver roman eksisterer helten i en verden skapt av forfatteren selv, med sin egen geografi, historie og mytologi. Men ved lesing oppfatter mottakeren dette rommet som allerede kjent, det vil si at han trenger inn i verkets atmosfære fra de første sidene. Forfatterne oppnår denne effekten ved å inkludere ulike folkloreopplegg; det vil si at vi snakker om "imitasjon av en myte ved en ikke-mytologisk bevissthet", ifølge hvilken folkloreelementer opptrer under deres tradisjonelle kontekst og tilegner segforskjellig semantisk betydning, men samtidig utfører de funksjonen for identifikasjon av leseren av de gamle betydningene som allerede er kjent for ham. I populærlitteraturens tekster er tradisjoner og folklore således avsakralisert.
Fenomenet modifikasjon av fortid og nåtid
Fenomenet modifikasjon av fortid og nåtid kan spores selv i konstruksjonen av nesten alle verk. Tekstene er fulle av ordtak og ordtak, noe som gjør det mulig å formidle menneskenes flere hundre år gamle erfaringer i en komprimert, fortettet form. I verkene er hovedsaken at de fungerer som elementer i heltens monologer og dialoger - oftest brukes eldre karakterer, bærere av visdom og moral i dette. Tegn og ordtak tjener også som et hint om den tragiske skjebnen til datidens helter. De har en dyp mening, ett tegn kan fortelle om hele livsveien til helten.
Folklore er harmonien i den indre verden
Så, en viss mytologisering og referanse til folklore i verkene er en naturlig og like integrert del av den skapte verden som detaljene i bondestanden, etnisk farge og live, ekte kringkasting. Masselitteratur er bygget på "grunnmodellene" av bevisstheten til leseren til et gitt folk (som er basert på "opprinnelige intensjoner"). I verk er slike "opprinnelige intensjoner" nettopp folkloreelementer. Ved hjelp av folkloremotiver, er det nærhet til naturen, harmoni i den indre verden, og resten av funksjonene til folklore faller i bakgrunnen, er det en forenklinghellighet.
