Hvor mange dikt er det skrevet, og i hvert av dem ønsket forfatteren å formidle en viss essens til leseren. Det er ikke alltid mulig å umiddelbart forstå hvilken mening som ble nedfelt, og dette krever en analyse av det lyriske verket, det vil si at det er nødvendig å gjennomføre en analyse som vil føre til en dybdelesing av verket.
Introduksjon
Det er alltid en helt i sentrum av et lyrisk verk, meningen og essensen i diktet må søkes i «stikkordene» som kommer til uttrykk i heltens følelser og tanker. Samtidig er det viktig å ta hensyn til metaforer, sammenligninger og andre epitet for å forstå deres rolle i teksten, som de brukes til av forfatteren. Før du analyserer det lyriske arbeidet til Lermontov, Pushkin, Nekrasov, er det nødvendig å utarbeide en plan eller et opplegg, hvoretter det vil være mulig å dele diktet i deler, trenge inn i essensen, trekke en konklusjon og deretter koble sammen alle deler sammen for å se hele bildet og forstå hva som ønsket å fortelle forfatteren til sine lesere.
En omtrentlig plan for analysen av det lyriskefungerer
Mange råder til å starte analysen med skapelseshistorien og tiden, det vil si å korrelere det skapte diktet med perioden av dikterens liv, med historiske hendelser og kulturelle påvirkninger. Studiet av historie vil bidra til å forstå dikterens intensjon, hans humør og ideologiske og moralske posisjon.
For eksempel A. S. Pushkins dikt "I dypet av sibirske malmer…" ble skrevet etter opprøret i 1825 i St. Petersburg og er dedikert til desembristene. Og arbeidet til A. A. Akhmatova "Petrograd, 1919" er dedikert til begivenhetene under oktoberrevolusjonen.
Slik kan et lyrisk arbeidsanalyseskjema se ut:
- History of creation.
- Sjangeren til arbeidet.
- Ideologisk og tematisk originalitet.
- Komposisjon.
- Features of the lyrical helten.
- Kunstneriske og uttrykksfulle virkemidler.
- Leksikalske midler.
- Bruk av syntaktiske figurer og retorisk fonetikk.
- Bestemme størrelsen på et dikt.
- Verkets plass og rolle i dikterens verk.
Features of the sjanger
Analyse av et lyrisk verk inkluderer et stadium som definisjonen av en sjanger som uttrykker poetens holdning til det avbildede og setter en viss stemning. Det finnes sjangre som et dikt, elegi, sonett, sang, salme, ode, budskap.
Alle vet at hymnen forherliger en begivenhet, person eller bilde, noe som betyr at det vil være høytidelighet og beundring i verket. Men i elegien er det triste tanker, resonnementer om meningenliv, om menneskelig eksistens.
Identifisering av temaer (problematikk) i arbeidet
Hvordan identifisere funksjonen til verket? Det er nødvendig å bestemme dens patos (oversatt fra gresk - en sterk følelse som gjennomsyrer hele diktet). Det er følgende typer patos: heroisk, lyrisk, tragisk, dramatisk, satirisk. Dette vil være definisjonen av temaet, og derav uttrykket for heltens indre verden.
I tillegg til temaene, innebærer analyseplanen til det lyriske verket studiet av problemstillinger der forfatterens individuelle tilnærming kommer til uttrykk, dette er så å si et karakteristisk trekk ved dikteren. For eksempel trodde Pushkin at en poet er en profet, og Lermontov hevdet at en poet alltid forblir en ensom person, og vanlige mennesker vil aldri forstå ham.
Komposisjonstrekk
Analyseskjemaet til et lyrisk verk består av flere punkter, hvorav ett er studiet av verkets komposisjon, dvs. sammensetningen og arrangementet av deler, hvor sekvensen aldri er tilfeldig og har en semantisk belastning.
Svært ofte brukes en slik teknikk som repetisjon, som gir harmoni til arbeidet, for eksempel ser begynnelsen og slutten like ut - "Natt, gate, lampe, apotek …" (A. Blok).
Det finnes også andre komposisjonsteknikker: lydrepetisjon, hvor det på slutten av poetiske linjer er et rim og motsetning av for eksempel to bilder. Komposisjonen er bygget på en slik måte at det for hver linje skjer utvikling og spenningen forsterkes, og forfatterenbruker i tillegg ankerpunkter der kunstneriske effekter er sterkest.
Lyric hero
Hovedsaken i et lyrisk verk er dets helt, som betyr hans opplevelser, følelser og følelser. Det er gjennom heltens indre verden at man kan forstå forfatterens stilling og særegenhetene ved hans verdensbilde. Imidlertid bør man ikke anta at dikteren beskriver seg selv i verkene sine, mest sannsynlig formidler han den karakteristiske tilstanden til mennesker for en viss epoke. Bildet er skapt på bakgrunn av dikterens livserfaring, og helten kan være nær i ånden, i livssyn, i opplevelser, men har karakteristiske forskjeller, og dette er bevart i alle dikt. Derfor, før du analyserer et lyrisk verk, kan eksempler hjelpe deg med å finne ut hvilke karakterer som finnes.
Nekrasov forsvarte statsborgerskap i verkene sine og mente at man gjennom poesi kan uttrykke samfunnets tanker. Dette betyr imidlertid ikke at han var en slik kjemper for samfunnets frihet og rettigheter, men viste dette i diktet «Poeten og borgeren», hvor det er en dialog, og borgeren kaller dikteren til handling, fordi nå er ikke tiden for å ligge "på komfyren", og som et resultat blir uttrykket "du er kanskje ikke en poet, men du må være en borger", som sier at man ikke kan være fremmed for samfunnets interesser.
Analyse av kunstneriske og leksikale virkemidler
I hvert dikt bruker forfatteren troper, det vil si ord og uttrykk som ikke brukes bokstavelig, men billedlig. Når man skal analysere et lyrisk verk er det viktig ikke bare å finne dissetroper, men også for å forstå hvorfor de brukes i teksten, hvorfor akkurat denne typen ble valgt, og hvor typisk dette er for denne dikteren. Det er et stort antall troper, men oftest brukes følgende: epiteter, metaforer, oksymoron, sammenligninger, hyperbole, personifisering, ironi.
I tillegg til kunstneriske virkemidler som troper, brukes syntaktiske figurer også i verk (teknikker for å konstruere tekst for å øke uttrykksevnen og forsterke følelsesmessig påvirkning, for eksempel et utropstegn eller et retorisk spørsmål), samt lydkombinasjoner, når for eksempel, flere linjer starter med samme ord, eller ord som høres likt ut brukes.
Kunstneriske virkemidler er mye brukt i dikt, men de bruker også leksikale virkemidler for å skape en bestemt stil og tema. For eksempel bruk av arkaismer, historismer, sublime synonymer, hvor ordet øyne erstattes med pupiller, lepper med lepper, se - se osv.
Definisjon av systemet for versifisering og funksjoner i strofen
Iamb, trochee, daktyl - alle disse er størrelsene som diktene er skrevet i. Det er viktig å forstå størrelsen når du skal analysere et lyrisk verk, siden det skaper en viss stemning og følelsesmessig tilstand.
Lermontovs verk "Prayer" - jambisk tetrameter, er skrevet dynamisk, tydelig og harmonisk, som selve bønnen. L. Tolstoys dikt "Kohl å elske,så uten grunn … "skrevet på fire fot trokaisk, setter stemningen av munterhet, moro, rampete og munterhet.
Strofisk eller strofe - en gruppe vers som går igjen i et verk og forenes av et felles rim. Følgende strofer skiller seg ut:
- Par.
- Tercine - består av tre linjer.
- Katren.
- Pentative.
- Sextina.
- Seltdikt.
- Octave.
- Nona.
- Ti linjer.
Analyse av et lyrisk verk: eksempler
På eksemplet med dikt kan man spore flere temaer som ble sunget av diktere i forskjellige århundrer. Temaet kjærlighet hørtes ofte ut i Pushkins dikt, den mest kjente av dem er "Jeg husker et fantastisk øyeblikk …", som avslører problemet med forholdet mellom en mann og en kvinne, der dikteren prøver å formidle til alle hvordan flyktig kjærlighet kan være, og at det aldri vil skje igjen.
Temaet natur ble ofte sunget av Tyutchev og Yesenin. I diktet "Bjørk" beskrev Sergei Yesenin landskap, dyr, følelsene til helten han opplever når han ser på naturen.
Filosofiske tekster ble sporet i temaene for søket etter meningen med livet. For eksempel utforsker A. Fets dikt "We Can't Foresee" problemet med å være, liv og død, menneskelig eksistens og dens hensikt.
Å forstå hvilket emne dikteren har valgt, vil bidra til å lage en første plan for å analysere et lyrisk verk og gjøre det lettere å studere det. I tillegg til ovennevnteeksempler skapte forfatterne også dikt om vennskap, ensomhet, om hjemlandet og folkelivet, om dikterens frihet og hensikt.
Komposisjonsanalyse av et lyrisk verk forutsetter at den som gjør dette har visse kunnskaper i litteraturen, kan skille jambisk fra chorea, forstå hvor hvilke kunstneriske og leksikalske virkemidler som brukes for å se hovedessensen i verket.
Analyse er ikke lett, og det tar tid, men når du kommer til den sanne betydningen som ligger i diktet, forstår du bedre dikteren og tiden han levde i.
