Brueghel Pieter den yngre (1564/65–1636), maler fra flamsk, hadde kallenavnet Infernal. Han er kjent for en rekke kopier av verkene til sin far, Pieter Brueghel den eldste, samt originale verk. Et stort antall eksemplarer ble klargjort for salg hjemme, og dro også til utlandet. Dette bidro til internasjonal anerkjennelse av farens malerier. I portrettet av van Dyck dukker Brueghel Peter den yngre opp foran oss. Bildet av tegningen viser både hans vakre utseende, og karakteriserer ham som en klok person.
Peter Brueghel den yngre: biografi
Sønnen til Pieter Brueghel Sr., med kallenavnet Peasant, og hans kone Mayken Alst ble født i Brussel og mistet sin far i en alder av fem. Sammen med broren Jan (som ble k alt Velvet, Paradise eller Blooming) og søsteren Marie begynte han å bo hos bestemoren Meike Verhulst. Bestemor var enken etter den produktive maleren Peter Cook van Aelst. Hun var selv en dyktig kunstner, kjent for sine miniatyrer. Muligens var Karel van Mander Meiken Verhulst, en flamsk nordmaneristisk maler, poet, historiker og kunstteoretiker, den førstelærer for hennes to barnebarn.
Noen tid etter 1578 flyttet familien Bruegel til Antwerpen. Trolig kom Brueghel Pieter Jr. til atelieret til landskapsmaleren Gillis van Koningsloe, som studerte hos Peter Cook van Aelst. Læreren hans forlot Antwerpen i 1585, men på dette tidspunktet hadde Brueghel allerede blitt tatt opp i St. Lukas-lauget som en uavhengig, uavhengig maler.
5. november 1588 giftet Brueghel Peter den yngre seg med Elisabeth Goddelet. De fikk syv barn, hvorav mange døde i tidlig barndom. En av sønnene, som het Pieter Brueghel III, skal også bli kunstner. Brueghel Peter den yngre driver selv et stort verksted i Antwerpen, som hovedsakelig produserer rimelige kopier av farens verk, som selger godt både i inn- og utland. Men til tross for et tilstrekkelig antall bestillinger, opplever kunstneren ofte økonomiske vanskeligheter. Dette er mest sannsynlig på grunn av overdreven alkoholforbruk. Han hadde minst ni elever, inkludert slike som Frans Snyders og Andries Daniels. Etter å ha lært å jobbe ved å lage kopier i Brueghels studio, ble begge kjent som mestere av stilleben.
Kunstneren Pieter Brueghel Jr døde i Antwerpen i en alder av 72.
Selvstendig arbeid
Maleren var, som allerede nevnt, mer spesialisert i å lage en rekke kopier av sin fars mest kjente verk. Pieter Bruegel Jr. m alte selv landskap, malerier om religiøse emner og sjangerlandsbyscener. Hans navn og verk varglemt på 1700- og 1800-tallet til det ble gjenoppdaget i første halvdel av 1900-tallet.
Malerier "Tax Collector" og "Bride"
Peter Brueghel den yngre skapte lyse, energiske, dristige, idiosynkratiske verk basert på idiomer som er vanskelige å bokstavelig t alt oversette for en utlending.
De krever nøye vurdering. Et slikt bilde var for eksempel «Tolderens kontor». Hun har flere titler som snakker om muligheten for ulike tolkninger av dette verket. En mann i advokatlue står ved bordet. Men innkrevingen av skatter skjer vanligvis ikke i slike omgivelser som det er avbildet på lerretet. Både dokumentene og posene på bordet ser annerledes ut enn det de var i det virkelige liv på den tiden. I tillegg kom bønder som regel med tiende i korn. Her stiller de opp med høner og egg. Bildet viser interessen til en byboer, som var Brueghel, for landsbylivet. Kunstneren har laget minst 25 kopier av dette verket i ulike formater.
Et annet origin alt verk av Brueghel er i Metropolitan Museum of Art. Dette er bruden. Minst fem av forfatterens versjoner er kjent. Maleriet skildrer den eldgamle flamske vårskikken med å velge en dronning for treenigheten og krone henne med en blomsterkrans samlet på markene av barn. Både i stil og farge er bildet tydelig forskjellig fra verkene til faren. Maleriet bruker en så lys farge som cinnabar, så vel som de rikeste blågrønne fargene. Integriteten til komposisjonen og mønsteret er synlig på lerretet. På Nasjonalgalleriet i Prahafire av verkene hans finnes også, men siden stilen hans ikke har endret seg gjennom livet, kan det være vanskelig å si sikkert om et verk er origin alt og uavhengig, eller om det er en av kopiene av farens tapte verk.
Copy Maker
Brueghel Peter den yngre i Eremitasjen er representert med fem kopier av farens verk. Disse er "Adoration of the Magi", "Messe med teaterforestilling", "Winter Landscape", "Sermon of St. Johannes døperen" og "Røvernes angrep på bøndene". Kopisten gjorde uunngåelig små endringer på disse lerretene som skiller verkene hans fra farens. De er forskjellige både i farger og i lesing av temaet med detaljer som kan endre betydningen av de nyskapte maleriene.
juletema
Etter å ha omskrevet farens maleri, kom Pieter Brueghel Jr. inn på dette emnet. The Adoration of the Magi er et maleri av Brueghel den eldre som skildrer en liten landsby der folk under en dyster vinterhimmel er opptatt med sitt vanlige, ikke-ferieliv. Dette er hverdagen til en flamsk landsby.
Men muldyr dukket opp på torget, dekket med dekorerte tepper. Dette får folk til å ta hensyn til den usynlige bygningen, som ligger til venstre. På bildet av Brueghel er sønnen, Mary og babyen nesten usynlige. Magi er kledd ganske uformelt. Det viktigste er hverdagen, som syder, maser. Den er full av nødvendig aktivitet og binder mennesket og universet til én helhet.
Vinter
Selvfølgelig, først detteet fredelig verk skapt av faren. Dens kopi ble skrevet av Brueghel Pieter Jr. "Vinterlandskap med fuglefelle" skildrer en klar morgen i stedet for en dyster dag.
Himmelens lyse asurblå, reflektert i den hvite snøen, blir jevnt og harmonisk til grønnaktig is på elven. Moro med skøyter på bildet er ikke hovedsaken. Viktig er fellen som lages fra døren til de dumme fuglene som fangeren venter på. Han er forresten ikke med på bildet. Hva ligger bak dette? Spørsmålet om skjørheten og skjørheten i ethvert liv. Fugleaktig hvis fellen lukkes, menneskelignende hvis isen på elva sprekker og moro blir til tragedie.
Massacre of the Innocents
Ifølge Matteusevangeliet, da kong Herodes fikk vite om Jesu fødsel, beordret kong Herodes å drepe alle barn i Betlehem under to år. Brueghel moderniserte historien, og soldatene hans bærer uniformen til den spanske hæren og deres tyske leiesoldater.
Dette arbeidet til faren hans ble gjentatt av Pieter Brueghel Jr. The Massacre of the Innocents solgte minst 14 eksemplarer. Versjonen som nå er i den kongelige samlingen til Hennes Majestet Dronning Elizabeth II, tilhørte opprinnelig keiser Rudolf II. De døde babyene ble m alt over. I stedet tegnet de mat og dyr. I stedet for massakre ble det altså ran og plyndring. I 1988 ble det restaurert og dets opprinnelige utseende ble restaurert. Dette stykket ble kjøpt av Charles II i 1662.
sommer
Slutten av sommeren, innhøstingen gjenspeiles i maleriet av Pieter Bruegel den yngre. "Harvest" skiller seg selvfølgelig i detaljer fra farens lerret. En nærmere titt viser innbyggerne i landsbyen. Noen hviler ikke under et tre etter jobb, som faren deres, men hvor trettheten har overhånd.
En bonde kommer i forgrunnen og slukker tørsten fra en stor kanne. Når det gjelder farge, er bildet av sønnen lysere, mer munter, det har mer cinnabar. Landskapet i bakgrunnen er helt annerledes. All oppmerksomheten til kunstneren er naglet til folk som allerede har jobbet hardt og høster en fortjent stor avling. Maleren er veldig varm mot de avbildede innbyggerne i en liten landsby, utrettelige arbeidere.
Abstrakt om historie. Pieter Brueghel den yngre
Kunsten fra den nordlige renessansen utviklet seg i henhold til helt andre lover sammenlignet med italiensk. For det første er det nesten et århundre bak. For det andre hadde ikke kunstnerne store bilder av gresk-romersk kultur. Til slutt utviklet den seg på bakgrunn av kampen for frihet mot de spanske inntrengerne og reformasjonen av kirken. Generelt ble alt dette uttrykt i maleriene til de nederlandske malerne ved en større nærhet til de gotiske og mer konvensjonelle og arkaiske former. Til en viss grad er det i deres arbeid en hedensk oppfatning av verden: Gud er oppløst i hver partikkel av den. I mellomtiden benekter den offisielle doktrinen dette. Gud er langt borte og overvåker folks gjerninger.
Kunstnerne i Nederland søkte å dekorere hverdagen, poetiserte hverdagen. Derfor ble landskapet fra bakgrunnsbildet i bildetuavhengig sjanger, som stilleben.
I arbeidet til Bruegel, spesielt den yngre, motsetningen mellom det onde og det gode, filosofiske overtoner om jordens skrøpelighet, hån, som for eksempel i maleriet "Alkymisten" basert på graveringen av faren hans, er veldig sterke.
Kunstneren, som følger sin far, ser inn i folks aktiviteter, men ser mening i handlingene deres, mens faren ikke så det, og skildrer livet som en tom forfengelighet. Med kjærlighet og oppmerksomhet skildrer kunstneren menneskenes liv, og endrer maleriene til faren. Han leser dem annerledes. Hverdagen synes han ikke er tull. Og dessuten er den full av den skjønnheten og lysstyrken, som var få i maleriene til Brueghel den eldste. Og landskapsdelen av lerretene fortsetter å utvikle det som faren startet, og viser skjønnheten i verden rundt ham. Ved å lage kopier og aktivt selge dem til utlandet, gjør Brueghel den yngre verden ikke bare kjent med verkene til sin store stamfar, som marsjerer triumferende over land og kontinenter, men med sin egen visjon om verden.
