Residensen til paven, som fortsetter Vatikanetempelet, består av forskjellige rom, hvorav det er mer enn tusen. Det apostoliske palasset (Residenza Papale) er kjent for sine rikt dekorerte saler, som inneholder de store skattene til en liten stat.
Kanskje, de mest kjente er de der ekte mesterverk befinner seg - Det sixtinske kapell med fresker laget av Michelangelo selv, og Raphaels strofer, k alt standarden for kunst fra renessansen. Vatikanet i denne perioden kjempet for både åndelig og verdslig makt, og alle renessansens verk skulle styrke den katolske kirkes autoritet og dens overhode.
Det mest besøkte stedet av turister er de fire rommene m alt av den store mesteren. Stanze di Raffaello, som ligger etter hverandre i den gamle delen av palasset, gleder turister med harmonisk skjønnhet og dyp mening.
Residens for den nye paven
Da pave Julius II kom til tronen, gjorde han det ikkeønsket å bo i leilighetene okkupert av den forrige øverste herskeren, og valgte et koselig rom i det gamle palasset. Lederen av Vatikanet drømte om å gjøre residensen hans til et ekte kunstverk, og i 1503 inviterte han de beste italienske kunstnerne til å fresker interiøret på kontoret hans.
Riktig nok gledet ikke verket Julius II, og han beordret sint å vaske bort mestrenes kreasjoner. Fem år senere viste prosjektlederen, arkitekten Bramante, far skissene til den unge maleren Raphael, noe som førte til full glede. Paven tilk alte en 25 år gammel kunstner fra Firenze, som viste store løfter, og betrodde ham å male de fremtidige boligkvarterene i palasset, som senere ble kjent over hele verden som Raphaels strofer.
Paven ønsket å se bilder som glorifiserer Kirken, inkludert berømmende handlingene til Julius II selv. Det må innrømmes at maleren på en strålende måte taklet oppdraget han ble betrodd og skapte udødelige mesterverk som har blitt virkelige skatter av verdenskunst.
Stanza della Senyatura Raphael
De majestetiske freskene brakte anerkjennelse og berømmelse til det unge talentet, samt tittelen på grunnleggeren av en ny retning innen kunst - "Romersk klassisisme". Raphael, som fikk fra paven retten til å male leiligheter, begynte med et rom k alt Stanza della Segnatura (Signaturhallen), og arbeidet fortsatte til 1511. Det antas at i denne salen, hvis navn ikke er knyttet til mesterens arbeid, var det et mottaksrom for paven eller et bibliotek, og herJulius II ønsket å se forsoning mellom antikken og kristendommen.
Main fresco "School of Athens"
Raphaels strofer er dedikert til menneskers åndelige perfeksjon og guddommelig rettferdighet. Mesteren skapte fire fresker, hvorav den beste, ifølge kunsthistorikere, regnes for å være Athens skole. To eldgamle filosofer, Platon og Aristoteles, er de sentrale skikkelsene, og symboliserer idéverdenen som lever i høyere sfærer, nært forbundet med jordisk erfaring.
De krangler om hvor sannheten kommer fra og de forskjellige metodene for å nå den. Platon, som løfter hånden opp, står for idealismens filosofi, og Aristoteles, peker i bakken, forklarer fordelene ved den empiriske kunnskapsmetoden. Freskomaleriene er ekstremt like middelalderens helter, noe som understreker det nære forholdet mellom gamle filosofer og datidens teologi.
Tre verk fulle av symbolikk
The «Dispute»-fresken er en historie om en himmelsk kirke og en jordisk, og handlingen i komposisjonen foregår i to plan. Gud Faderen og hans sønn Jesus, Jomfru Maria og døperen Johannes, samt duen som symboliserer Den Hellige Ånd, sameksisterer med en hel hær av prester og lekfolk, blant dem kan man kjenne igjen den italienske tenkeren Dante Alighieri. Raphael skildret samtalene som karakterene har om nadverdens sakrament. Og symbolet - vert (brød) - er i midten av komposisjonen. På grunn av sin skjønnhet er dette maleriet anerkjent som et av de mest perfekte verkene innen maleri.
Påfresken "Parnassus" viser den vakre Apollo, omgitt av sjarmerende muser og store poeter fra den tiden. Dette er legemliggjørelsen av et ideelt rike der kunst er i forkant.
Den siste fresken handler om rettferdighet og skildrer visdom, styrke og måtehold i allegorisk form, samt et portrett av selveste pave Julius II til stede ved grunnleggelsen av kanon og sivil lov.
Stanza d'Eliodoro
Etter at kunstneren er ferdig med å male det første rommet, fortsetter han til det andre, dedikert til temaet guddommelig beskyttelse. Arbeidet med Stanza di Eliodoro f alt sammen med en periode med politisk ustabilitet. Og så bestemmer han seg for å lage en hel syklus av fresker som vil inspirere kristne og fortelle om beskyttelsen av Herren gjennom tro, inspirert av Rafael Santi.
Strofene med historier om historiske hendelser og mirakler gledet paven så mye at han omdøpte rommet etter navnet på en av freskene - "Utdrivelsen av Eliodor fra tempelet", som skildrer en himmelsk rytter som straffer syreren kongen som prøver å stjele gull. Den venstre siden viser Julius II som blir båret til forbryteren.
"Messe i Bolsena" forteller om et mirakel som sjokkerte menighetsmedlemmene. En vantro prest, som tok i hendene en kake som ble brukt i nattverdsritualet, fant ut at det var Kristi kjød som blødde. Fresken viser også paven som kneler foran Guds tegn under gudstjenesten.
Den mirakuløse frigjøringen av Jesu disippel fra fangenskap ved hjelp av en engel er fanget i komposisjonen"Å bringe Saint Peter ut av fengselet". Dette er et veldig interessant arbeid når det gjelder komplekse vinkler, samt spill av lys og skygge.
Og den fjerde fresken er dedikert til møtet mellom pave Leo I med lederen av hunnerne Attila.
Stanza Incendio di Borgo
Dette er det siste rommet Rafael Santi personlig jobbet på. Strofene i Vatikanet ble m alt over flere år (1513-1515), og motivene til freskene er knyttet til virkelige hendelser som fant sted i Den hellige stols historie. Etter Julius IIs død ble pave Leo X. Paven likte malerens tidligere arbeider så godt at han beordret å male spisestuen, som senere ble kjent som Stanza dell'Incendio di Borgo.
Den mest betydningsfulle fresken er "Brann i Borgo". Territoriet til distriktet med samme navn ble fullstendig oppslukt av brann, og pave Leo IV, som stoppet elementene med korsets tegn, reddet den troende befolkningen i den italienske byen.
Raphael's Stations: Constantine Hall
Det må sies at Rafael, opptatt med andre prosjekter, betrodde en del av arbeidet i det tredje rommet til studentene sine, som m alte den fjerde leiligheten, Stanza di Constantino, etter at den geniale skaperen døde i en alder av av 37,
I 1517 fikk mesteren ordre om å dekorere det siste rommet som ble brukt til storslåtte banketter, men kunstneren hadde bare tid til å forberede skisser, og freskene med temaet keiser Konstantins seier over hedenskapet ble laget av talentfulle tilhengere av mesteren. Fire komposisjoner forteller om kraften sommottok herskeren, som gjorde kristendommen til den offisielle religionen, over hele Romerriket. Til tross for at strofen til Konstantin ble fremført av Rafaels elever i henhold til tegningene hans, og ikke av ham selv, tilhører salen fortsatt verkene til den store mesteren.
Mesterverk av verdenskunst
Raphaels strofer i Vatikanmuseet gleder besøkende med sin talentfulle ytelse, oppmerksomhet på detaljer og realisme. Dette er et unikt kunstverk, hvis handlinger berører ekstremt viktige emner - menneskelig aktivitet, hans åndelige utvikling og selverkjennelse.
For å bli kjent med verkene til Raphael, må du besøke museumskomplekset, der inngangen er mulig med en enkeltbillett verdt 16 euro.